Получи скидку на первый заказ до 1000 руб!*
Очень хорошая контора, ребята мастера своего дела, были проблемы с дипломной работой, мне бысто помогли разобраться во всём.Вобщем советую всем.
Воспользовался услугами. Очень хорошая помощь в учёбе, и возможности для повышения квалификации не отвлекаясь от основных обязанностей. Мало таких спе...
Хотела сказать спасибо за помощь по курсовой работе, а также пожелать процветания. В будущем буду заказывать решение трудных тестов.
Оказывают отличные услуги. Очень хорошая помощь в учёбе. Побольше бы таких специалистов, готовых помочь.
Отличный сервис! Помогли разобраться в сложном материале и сдать работу на отлично. Рекомендую!
Вы заказывали у нас хотя бы один раз? Присоединяйтесь к клубу постоянных клиентов и получайте 10% скидку на все последующие заказы! Мы ценим ваше доверие и хотим сделать ваше обучение еще выгоднее.
Бакалаврская работа по музыке — выпускная квалификационная работа, которая пишется в одном из трёх вариантов: музыковедческий анализ, письменная часть исполнителя к его программе или музыкально-педагогическое исследование. Её защищают студенты программ по инструментальному и вокальному искусству, музыкознанию и музыкально-прикладному искусству, а также будущие учителя музыки на направлении «Педагогическое образование». В консерваториях музыковедов и концертных исполнителей готовят и на специалитете, и там планка выпускной работы заметно выше.
От бакалавра ждут умения применить известные методы анализа к конкретному материалу: разобрать форму, тематизм и фактуру одного произведения или небольшого цикла, опираясь на опубликованные исследования. Собственная концепция стиля композитора, текстологическая работа с автографами и сравнение прижизненных изданий — территория специалитета, магистратуры и аспирантуры.
Граница «достаточно» проходит там, где каждое утверждение о музыке привязано к нотному тексту, источник нот назван, а выводы не выходят за рамки разобранных произведений. У исполнителя письменная часть засчитывается, если она объясняет, как устроены пьесы программы и какие исполнительские решения из этого следуют. Само выступление на экзамене — отдельная часть аттестации, и порядок её проведения определяет вуз.
Музыковедческая и педагогическая работы обычно занимают 40–60 страниц и две главы; письменная часть исполнителя короче — 25–40 страниц. Нотные примеры и схемы формы частично уходят в приложения. Окончательные требования записаны в методических указаниях кафедры, и разброс между вузами здесь большой.
Список источников бакалавра — 25–40 позиций. Что в нём ожидают увидеть:
Выполнимая тема опирается на ноты из библиотеки, открытые записи или учеников, с которыми вы работаете на практике. Материал указан после тире.
У музыковеда практическая часть — целостный анализ одного произведения средних масштабов или двух-трёх миниатюр с нотными примерами и схемой формы. У исполнителя — разбор пьес программы: форма, трудности, выбранные решения по темпу, штрихам, педализации или дыханию. У педагога — несколько занятий с учениками и описание того, что изменилось.
Где перебор. Анализ всех сонат цикла сразу; сравнение редакций по автографам; спектральный разбор десятков записей; для педагогов — контрольная и экспериментальная группы с расчётом статистических критериев. Такой объём не помещается в выпускную работу бакалавра и уводит от главного — точного разговора о музыке.
Где недобор. Биография композитора и слова «музыка выражает глубокие чувства» без единого такта; перечисление технических трудностей без объяснения, как с ними работать; методические рекомендации, за которыми не стоит ни одного проведённого занятия.
Рабочая середина: одно-два произведения, разобранных по тактам, три-четыре нотных примера на главу, сравнение с двумя-тремя записями, если тема исполнительская. Темп по записям удобно замерять в бесплатной программе Sonic Visualiser — этого хватает, чтобы сравнение было на цифрах, а не на впечатлениях. В педагогической работе достаточно пяти-восьми занятий с небольшой группой и записей игры или пения в начале и в конце.
У вокалистов есть своя обязательная деталь — поэтический текст. Разбор романса или арии без анализа того, как музыка следует за словом, где совпадают смысловые и мелодические вершины, бакалавру не засчитают как полный. Зато сравнивать перевод с оригиналом по нескольким изданиям не нужно: достаточно указать, по какому тексту вы поёте, и объяснить, как он повлиял на фразировку.
Тема образца — «Сонатины М. Клементи (соч. 36) в работе с учащимися младших классов музыкальной школы: исполнительские и педагогические задачи». После ключевых элементов курсивом объяснено, почему для бакалавра это сформулировано так.
Актуальность. Сонатины соч. 36 давно входят в репертуар младших классов фортепиано, но их нередко учат ради беглости пальцев, не обращая внимания на форму и характер частей. Разбор исполнительских задач этих пьес поможет педагогу готовить учеников к классическим сонатам.
Адресат — педагог музыкальной школы, проблема видна в классе. Общие слова о роли музыки в воспитании личности сюда не ведут.
Цель: выявить исполнительские задачи сонатин М. Клементи соч. 36 и описать приёмы работы над ними с учащимися третьего-четвёртого классов.
«Выявить и описать» — по силам бакалавру. «Разработать методику подготовки к сонатному циклу» было бы перебором: методику так не проверить на двух учениках.
Задачи:
Каждая трудность из второй задачи должна вытекать из анализа в первой. Задача «изучить творческий путь Клементи» ошибочна: биография не отвечает на вопрос темы.
Гипотеза. В исполнительско-педагогических работах её часто не требуют. Если кафедра просит, достаточно одной: работа над формой части помогает ученику точнее строить динамику сонатины.
Объект: обучение игре на фортепиано в младших классах музыкальной школы. Предмет: работа над сонатинами М. Клементи соч. 36.
Методы и материал: целостный анализ нотного текста с указанием редакции; сравнение двух-трёх аудиозаписей; педагогическое наблюдение; видеозаписи игры двух учеников с письменного согласия родителей.
Двух учеников достаточно, потому что выводы описательные, а не статистические. Имена в тексте заменяют условными обозначениями.
План работы.
Первая глава служит второй: анализ формы нужен, чтобы объяснить трудности, а не как отдельный реферат о классицизме.
Оценка зависит от того, насколько работа подтверждает компетенции из стандарта направления: универсальные (анализ информации, аргументация), общепрофессиональные (анализ музыкального произведения в историческом и теоретическом контексте, работа с нотным текстом, для педагогов — планирование занятий) и профессиональные, которые вуз определяет под профиль. Руководитель в отзыве оценивает самостоятельность и точность анализа.
Типичные причины снижения оценки в музыке:
Цена — от 19 000 ₽, а срок начинается от 14 дней. Тему, методические указания и список исполняемых произведений смотрим бесплатно и называем сумму до начала работы.
На стоимость влияют число разбираемых произведений, количество нотных примеров, которые нужно набрать в нотном редакторе, сравнение записей и наличие педагогической части с обработкой наблюдений. Анализ двух миниатюр дешевле, чем разбор крупной сонаты с тремя трактовками.
В работу входят главы, введение, заключение, список источников, нотные примеры, схемы формы и приложения. Если руководитель просит перейти на другую редакцию нот, заново сверяем такты и примеры по всему тексту.
Играть, петь и записывать аудио для экзамена мы не будем — исполнение остаётся за выпускником. Учеников и их успехи тоже не придумываем: наблюдения берутся только из вашей практики.
